मुंबई. बॉलीवुड में समय-समय पर ऐसी फिल्में सामने आती हैं जो मनोरंजन के साथ दर्शकों को संघर्ष, मेहनत और जीवन में आगे बढ़ने की प्रेरणा देने की कोशिश करती हैं. इस सप्ताह सिनेमाघरों में रिलीज हुई ‘आर्यभट्ट का जीरो’ भी इसी श्रेणी की फिल्म है. नाम भले ही महान गणितज्ञ आर्यभट्ट और शून्य की अवधारणा की ओर इशारा करता हो, लेकिन कहानी का केंद्र आधुनिक दौर का एक ऐसा युवा है, जो अपनी असफलताओं और परिस्थितियों से जूझते हुए जीवन में अपनी जगह बनाने की कोशिश करता है. फिल्म महत्वाकांक्षा, प्रेम, परिवार, त्याग और संघर्ष को भावनात्मक अंदाज में सामने रखती है. हालांकि कहानी में कई जगह प्रभाव पैदा करने की क्षमता दिखाई देती है, लेकिन निर्देशन और पटकथा की असंगतियों के कारण फिल्म हर मोर्चे पर उतनी मजबूती से असर नहीं छोड़ पाती.
फिल्म की कहानी भ्रमगुप्त श्रीवास्तव उर्फ भग्गू के इर्द-गिर्द घूमती है. भग्गू एक सामान्य युवा है, जिसके जीवन में प्रेमिका रिंकू का खास स्थान है. लेकिन उसकी प्रेम कहानी उस समय मुश्किल में पड़ जाती है, जब रिंकू की शादी एक संपन्न व्यक्ति से हो जाती है, जो प्रशासनिक सेवा में उपखंड दंडाधिकारी के पद पर कार्यरत है. प्रेमिका को खोने के बाद भग्गू के भीतर कुछ कर गुजरने की जिद पैदा होती है. वह संघ लोक सेवा आयोग की परीक्षा की तैयारी करने का फैसला करता है और अपनी जिंदगी को नई दिशा देने की कोशिश शुरू करता है.
भग्गू की राह आसान नहीं रहती. पहली कोशिश में वह परीक्षा पास नहीं कर पाता. असफलता के बाद उसके पिता उसे अपने दोस्त की बीमा कंपनी में नौकरी करने के लिए मजबूर करते हैं. भग्गू नौकरी करता है, लेकिन उसका मन वहां नहीं लगता. परिस्थितियां उस समय और बिगड़ जाती हैं, जब उसका अपने अधिकारी से विवाद हो जाता है. इसके बाद वह नौकरी छोड़कर हरिद्वार चला जाता है. यहां रिंकू उसकी पढ़ाई और परीक्षा की तैयारी में आर्थिक मदद करती है. यह हिस्सा फिल्म में प्रेम और संघर्ष के बीच के रिश्ते को सामने लाता है और यह दिखाने की कोशिश करता है कि किसी व्यक्ति की सफलता के पीछे कई बार दूसरे लोगों का त्याग भी छिपा होता है.
कहानी आगे बढ़ते हुए एक अप्रत्याशित मोड़ लेती है. रिंकू के पति को भ्रष्टाचार निरोधक अधिकारियों द्वारा रिश्वत लेते हुए गिरफ्तार किया जाता है. इसके बाद परिस्थितियां ऐसी बनती हैं कि भग्गू को भी जेल जाना पड़ता है, जबकि वह खुद को निर्दोष बताता है. इसके बाद फिल्म की कहानी एक ऐसे घटनाक्रम की ओर बढ़ती है, जो भग्गू की जिंदगी के साथ-साथ उसके आसपास के लोगों की जिंदगी को भी हमेशा के लिए बदल देता है. फिल्म इस मोड़ को काफी महत्व देती है और इसी के जरिए दर्शकों की उत्सुकता बनाए रखने की कोशिश करती है.
फिल्म की सबसे बड़ी ताकत हिमांश कोहली का अभिनय है. भग्गू के किरदार को उन्होंने काफी सहजता और ईमानदारी से निभाया है. उनका साधारण और बिना किसी ग्लैमर वाला लुक किरदार के संघर्ष से मेल खाता है. वह एक ऐसे युवा के रूप में नजर आते हैं जो लगातार असफलताओं से जूझ रहा है, लेकिन पूरी तरह हार नहीं मानता. भावनात्मक दृश्यों में उनका प्रदर्शन खास तौर पर प्रभाव डालता है. किरदार की बेचैनी, निराशा और कुछ हासिल करने की इच्छा को उन्होंने पर्दे पर विश्वसनीय बनाने की कोशिश की है.
सोनाली सहगल को फिल्म में रिंकू की भूमिका मिली है. हालांकि मुख्य महिला किरदार होने के बावजूद उनका स्क्रीन टाइम अपेक्षाकृत सीमित है, लेकिन जितने दृश्यों में वह नजर आती हैं, उनमें अपने किरदार की भावनाओं को प्रभावी ढंग से सामने रखने की कोशिश करती हैं. भग्गू की यात्रा में रिंकू का सहयोग कहानी के महत्वपूर्ण हिस्सों में से एक है और अभिनेत्री ने उस भावनात्मक पक्ष को ठीक तरह से संभाला है.
शिल्पा शिंदे का प्रदर्शन फिल्म के उल्लेखनीय पक्षों में शामिल है. उनके किरदार में भावनात्मक गहराई दिखाई देती है और कई दृश्यों में वह बाकी कलाकारों से अलग अपनी उपस्थिति दर्ज कराती हैं. खासकर भावनात्मक दृश्यों में उनका अभिनय दर्शकों को जोड़ने में सफल रहता है. वहीं रवि किशन जैसे अनुभवी कलाकार फिल्म में अपनी मौजूदगी दर्ज कराते हैं, हालांकि उनका किरदार और अभिनय उनके पिछले कामों की तुलना में बहुत नया या अलग नजर नहीं आता.
हिमांश कोहली के माता-पिता की भूमिका में नीरज सूद और अलका अमीन भी प्रभावी रहे हैं. दोनों कलाकारों ने परिवार की उम्मीदों, बेटे के भविष्य को लेकर चिंता और उसकी सफलता की चाह को सहज अंदाज में निभाया है. इन किरदारों के माध्यम से फिल्म यह दिखाने की कोशिश करती है कि युवा की सफलता के पीछे माता-पिता की भावनाएं और त्याग भी जुड़े होते हैं.
निर्देशन की बात करें तो कमल चंद्र ने फिल्म को दर्शकों के लिए सरल और जुड़ी हुई कहानी बनाने की कोशिश की है. फिल्म का विषय ऐसा है जिससे खासकर युवा वर्ग आसानी से जुड़ सकता है. प्रतियोगी परीक्षाओं की तैयारी, असफलता, बेरोजगारी, परिवार की अपेक्षाएं और अपने पैरों पर खड़े होने की कोशिश जैसे मुद्दे कहानी को वास्तविक जीवन के करीब लाते हैं. हालांकि कुछ स्थानों पर पटकथा की गति प्रभावित होती है और घटनाक्रम उतनी मजबूती से आगे नहीं बढ़ पाता, जितनी उम्मीद की जाती है. कुछ दृश्यों में भावनात्मक प्रभाव पैदा करने की कोशिश भी जरूरत से ज्यादा महसूस होती है.
फिल्म का एक गीत ‘हमेशा देर करता हूं’ खास तौर पर ध्यान खींचता है. इसके फिल्मांकन में भावनात्मकता दिखाई देती है और यह कहानी के मूड के साथ जुड़ता है. हालांकि कुल मिलाकर संगीत फिल्म की बड़ी ताकत नहीं बन पाता. कोई ऐसा गीत नहीं है जो फिल्म से बाहर निकलने के बाद लंबे समय तक दर्शकों के साथ बना रहे. मनन भारद्वाज का संगीत औसत स्तर का है. छायांकन ठीक है और कहानी के भावनात्मक हिस्सों को दृश्य रूप देने में कैमरे का काम संतोषजनक नजर आता है. संपादन भी औसत स्तर का है और कुछ जगहों पर कहानी को और कसावट की जरूरत महसूस होती है.
‘आर्यभट्ट का जीरो’ की सबसे अच्छी बात इसका संदेश है. फिल्म उन युवाओं की कहानी कहती है जो असफलता के बाद खुद को खत्म समझने के बजाय दोबारा कोशिश करते हैं. यह परिवार की भूमिका को भी रेखांकित करती है और बताती है कि माता-पिता की उम्मीदों और संघर्ष को समझना कितना जरूरी है. खासकर वे युवा जो पढ़ाई, प्रतियोगी परीक्षाओं या करियर को लेकर दबाव महसूस कर रहे हैं, वे भग्गू के संघर्ष में खुद की झलक देख सकते हैं.
कुल मिलाकर ‘आर्यभट्ट का जीरो’ एक ईमानदार कोशिश है, जो संघर्ष और महत्वाकांक्षा की कहानी को भावनात्मक तरीके से सामने लाती है. फिल्म की पटकथा और निर्देशन में कुछ कमजोरियां जरूर हैं और संगीत भी औसत है, लेकिन हिमांश कोहली का समर्पित अभिनय, शिल्पा शिंदे का प्रभावी प्रदर्शन और परिवार तथा युवाओं से जुड़ा विषय फिल्म को देखने लायक बनाता है. यह उन दर्शकों के लिए बेहतर विकल्प हो सकती है जो बिना अत्यधिक ग्लैमर और भारी-भरकम मनोरंजन के एक प्रेरणात्मक और भावनात्मक कहानी देखना चाहते हैं. फिल्म को 5 में से 2.5 सितारे दिए जा सकते हैं.
Source : palpalindia ये भी पढ़ें :-
